EL Cocido

 

Gastronomía tradicional

 

      ¡Como no recordar el “cocido”!, comida típica del mundo rural en el pasado siglo. Creo que los que nos tocó vivir aquella época no nos podemos olvidar de aquel recurrido y monótono menú del cocido. 

El cocido era el menú principal de las comidas en los pueblos en aquella época, que aprovechaba los recursos que nuestras familias tenían a su alcance. Hay que hacer notar que el mundo rural carecía de los medios de congelación que hoy existen, ni siquiera las tiendas lo tenían, es por lo que había que aprovechar la conservación de los alimentos en salazón, en aceite, o  en tripa con pimentón para embutidos; es decir conservábamos, para todo el año, la primera fuente de alimentación que generaba la matanza del cerdo.

El componente principal del cocido era el garbanzo, legumbre que se sembraba para el consumo familiar. Se trillaba en la era y se aventaba con bieldos. Recuerdo que en cada era se dejaba un rincón de está para él, lejos de la trilla y parva de los demás cereales. La finalidad era protegerle a que fuera pienso de las mulas, muy apreciado por ellas; para ello se alambraba dicha zona impidiendo el acceso de aquellas. La forma de aventarle era en forma artesanal, parece ser que las aventadoras no eran muy propicias para separar su paja, generalmente más dura y gruesa que la de los cereales. Se aprovechaba un día de considerable viento y las mujeres participaban activamente en una segunda limpieza con cribas, para ello volcaban de las cribas lentamente los garbanzos desde la altura que sus brazos permitían, y con la ayuda del aíre separaban de éstos las últimas pajas.  

     Un cocido completo era muy nutritivo y dependía su composición del nivel económico de sus comensales, ya que a los garbanzos se les podía acompañar de chorizo, tocino, espinazo, morcillas y alguna que otra carne fresca como de gallina, oveja y algo de berza, si era su tiempo. En San Román, nuestro pueblo, desconocemos las razones del porqué no se hacían morcillas, tan apreciadas en otros lugares.

El primer plato consistía en una sopa del caldo generado por la cocción de todos sus componentes; en un principio ese caldo se mezclaba con pan migado, más tarde apareció la pasta del fideo que sustituyo al anterior por ser más apetitoso. El segundo plato eran los garbanzos, que en algunas zonas se acompañaban con berza u otras verduras. El tercer plato, y último, lo formaban los productos del cerdo antes mencionados, así como carne fresca de gallina o de oveja. ¡Ah! Se me olvidaba el relleno, a veces sustitutorio de la carne, que a veces escaseaba. En nuestro pueblo era de forma ovalada, en otros lugares tenía forma de bola. Su elaboración llevaba los siguientes componentes: huevos, ajo, aceite, pan rallado o pan duro.        

Esa continuidad diaria del cocido se nos hacía aborrecible. Ahora el día que toca cocido lo celebramos, degustando sus sabrosos platos con gula manifiesta, a pesar de que el actual cocido es realizado en ollas a presión o ultrarrápidas, no siendo comparable su sabor a aquel que se hacía en pucheros de barro y a fuego lento.

       Tres platos que son un goce para los sentidos. La sopa, que ya por sí sola reanima a los desfallecidos, los garbanzos con su dotación de proteínas, vitaminas, minerales y fibras. Y el final de fiesta con chorizo, carne y tocino, de ese que con un leve toque de cuchara se estremecía. 

En España encontramos, según regiones, distintos tipos de cocido: madrileño, maragato,  lebaniego (de Cantabria), castellano, extremeño, puchero andaluz, puchero canario, puchero valenciano, escudella catalana y el bullit mallorquín. Todos ellos solamente varían en cuanto a alguno de sus componentes, que siempre están en función de lo que produce su entorno. Quizá el más original y curioso sea el de la Maragatería leonesa ya que se sirve en sentido inverso, comienza por las carnes y termina con los fideos.  

El cocido es uno de los guisos más tradicionales de nuestra gastronomía. Consiste en cocer en una olla ingredientes como legumbres, verduras, carnes y embutidos, elaborando un plato muy nutritivo e ideal para entrar en calor. Es calórico, no vamos a engañarnos, pero entre sus virtudes está que con sólo una cucharada podemos trasladarnos a esos días de infancia con la familia reunida alrededor de la mesa. Cuando nuestra madre o abuela ponía al fuego su cocido, el frío del invierno se llevaba con más alegría.

.      Si nos remontamos en el tiempo hasta tiempos históricos, podríamos considerar que el primer cocido se preparó ya en la prehistoria, pues una vez que el hombre dominó el fuego decidió cocer carnes y frutos en una olla con agua para hacerlos más comestibles.

Cocido Castellano

       

Los buenos y los malignos

 

La distorsión de la realidad

 

    Hagamos una primera definición de "malo", malo: es quien consciente y voluntariamente realiza el mal. Y el mal es, ante todo, causar dolor y sufrimiento a los demás. Como casi todo, el mal tiene grados, causar un pequeño mal no es lo mismo que arruinar la vida a alguien. Ser malo de vez en cuando no es lo mismo que ser un malvado redomado.

Desde niños nos han dividido el mundo en dos partes antagónicas, en buenos y malos. No hay términos medios. Rojos o azules, blancos o negros.

Espartaco fue un insurrecto para los romanos y un líder grandioso para los esclavos, igualmente Viriato que fue un insurrecto para los romanos y un héroe para los lusitanos. 

Los nazis alemanes consideraban terroristas a quienes los combatían desde la resistencia en los países invadidos. Eran héroes, sin embargo, para sus compatriotas.

Las guerras de la antigua Yugoslavia alumbraron líderes en cada uno de los bandos contendientes que eran aclamados por sus partidarios y recriminados por los contrarios. 

En las películas del oeste nos presentan a los vaqueros y pioneros como los valientes y virtuosos y a los indios como salvajes a los que hay que someter. 

Los historiadores partidistas mojan la pluma en el tintero de sus conveniencias, ponen voz a las crueldades ajenas y justifican las propias. Laurel y sordina para los camaradas y condenas para los adversarios.

Los versos de Campoamor que fían la verdad al color del cristal con que se mire tienen parentesco con el moderno concepto de “posverdad”: distorsión deliberada de la realidad, acomodándola a las emociones y a las opiniones personales y alejándolas de la objetividad. La interpretación de los hechos es maleable y se acomoda a lo que deseamos o esperamos que suceda.

Sin embargo, hay un derecho universal fundamentado en la naturaleza humana que reprueba los abusos y diferencia entre el bien del mal. Sirva como ejemplo: un país gobernado por un tirano alzado al poder por un golpe de estado, las críticas o recomendaciones del resto de países en democracia son meras impertinencias para ese dictador ungido y alabado por fanáticos que se atribuyen el papel de salvar a sus conciudadanos sin que nadie se lo haya pedido.

Viene también todo esa bondad o maldad a esas actitudes de los políticos y ciudadanos votantes de la España actual: o tienes empatía hacia ese partido o de lo contrario eres un ciudadano cargado de maldad. Bien es verdad que el circo político español actual está sufriendo una intromisión de partidos extremistas que han desequilibrado, un poco, el escenario político de años atrás. Nos afianzamos en que nuestros pensamientos políticos son los acertados rechazando todo lo que está fuera de nuestras ideas y pensamientos, no respetando otras maneras de pensar que, no solo no compartimos, incluso somos capaces de generar odio hacia esos contrarios que no piensan como nosotros. Es testimonio de ello el circo mediático de nuestros políticos en el Congreso de los Diputados, creyendo que con insultos y falta de respeto hacia el partido contrario son mejores políticos. El buen político siempre se ha caracterizado por una buena oratoria para persuadir y convencer a los demás en la consecución de un fin, pero con respeto, sin insultos y palabras soeces muy propias de gañanes. Esas formas de crispación del comportamiento de los actuales políticos trasciende al pueblo que genera ira y odio al partido contrario al que han votado. En una palabra, llevan la democracia, que creíamos haber alcanzado, por malos derroteros. Otra de las causas de este desconcierto podía ser el mal uso de las actuales redes sociales. "Facebook" ha sido denunciado por "Reporteros sin Fronteras" en Francia por permitir la difusión de desinformación y odio, algo similar se observa en nuestro país. Atravesamos una era de desencanto con las redes sociales, creíamos nacidas como otra libertad de expresión y con frecuencia son transmisoras de bulos con el fin de desacreditar a personas o instituciones. Es necesario contrastar toda noticia que nos llegue por estas redes y así evitamos ser partícipes de esa farsa. Opino que a los españoles aún nos falta un auténtico rodaje político.

Adinerados e Indigentes

 

Vivir con dignidad

Adinerados e Indigentes

 La foto de cabecera de este escrito es tan conmovedora y expresiva que desvela quién es la persona que está sin ningún recurso y en la clase social más baja de la sociedad, y quienes ya han conseguido escalar las siguientes necesidades como: la de seguridad y protección, la de reconocimiento y estima, y tal vez la última la de autorrealización.

Ahí está el pobre hombre de la foto corriendo al paso de la calesa mendigando con su gorra una limosna, de seguro para comida, mientras que los ocupantes del coche de caballos parecen ignorarlo. Es despreciable el ver como estos “caballeros” parecen absortos y sordos a la súplica del desgraciado. Puede que esta foto esté realizada en el siglo pasado, cuando una parte de la población estaba estacionada en la clase social más baja y cuyo objetivo era poder llenar día a día su estómago. Hoy, aunque debo de admitir que quedan algunos de estos últimos, la mayor parte de nuestra sociedad, aquí en nuestro país, estábamos situados dentro de lo que llamamos familias medias, porque teniendo segura la alimentación, el ser humano busca el siguiente peldaño que es el de la seguridad; la seguridad a un empleo, la de un hogar, además de la de tener recursos disponibles para afrontar cualquier contingencia. El ser humano lucha para mejorar su escalón social. La satisfacción de una necesidad crea otra, las personas van satisfaciendo necesidades, en cuanto logran un escalón o rango social quieren superar éste. Por poner un ejemplo, aquellos que viven en un barrio humilde cambian de inmediato, si su economía se lo permite, a urbanizaciones más lujosas queriendo con ello ganar el reconocimiento, la confianza, y el respeto de los que los rodean. Somos así por naturaleza. 

Las colas del hambre por la pandemia"  

Los tiempos están cambiado para una parte de la sociedad española como consecuencia de la “pandemia”. Se están cerrando empresas y como consecuencia se genera más paro que trae consigo la carestía de aquello imprescindible para todo ser humano que es el comer. Así contemplamos en nuestras ciudades largas colas “llamadas del hambre”, formadas por seres humanos carentes de lo más imprescindible para sobrevivir. Estas ayudas las aportan otros ciudadanos anónimos pero ricos en corazón, siendo canalizadas por organismos como (Cáritas, Banco de alimentos, Cruz Roja, Mensajeros de la Paz etc). 

Como paradójico a lo anterior, observamos también que vivimos en un mundo globalizado, con las últimas tecnologías puestas al alcance del hombre, en las que un puñado de ricos manejan la economía del planeta. No llegan a treinta las personas que poseen el 50% de toda la riqueza del mundo. Son los multimillonarios, los que luchan entre ellos por aparecer ocupando un puesto cada vez más relevante en la revista “Forbes”. Para mí, estos son seres ambiciosos, porque yo a quienes admiro son los ricos solidarios y de buen corazón, esos que van ayudando a cuantas personas necesitadas encuentran en su camino. 

El papa Francisco muchas veces ha manifestado que hay que luchar contra la exclusión social propugnando “una mejor distribución de la riqueza y la creación de fuentes de empleo”. Así manifestó llamando a los participantes en el Foro de Davos, en Suiza, a asumir la ‘responsabilidad’ ante la pobreza y las desigualdades crecientes en el mundo: 

“Es un imperativo moral, una responsabilidad que nos concierne a todos, de crear las condiciones apropiadas para que todos vivan de manera digna”, escribe el papa argentino en un mensaje leído en la inauguración de este foro, el gran encuentro anual de la élite política y económica del planeta. 

“No podemos quedarnos en silencio ante el sufrimiento de millones de personas cuya dignidad está herida, no podemos continuar más hacia adelante haciendo como que la pobreza y la injusticia crecientes no tienen una causa”, añade el papa, quien se asume como portavoz de los más desposeídos y excluidos, incluso en Davos.

Comparto las manifestaciones del papa Francisco y es nuestro deber colaborar entre todos para crear un mundo más justo. Aunque no lo creamos, todos somos navegantes del mismo barco.

Según un estudio de “Cáritas”. La crisis económica de 2006 provocó un aumento de la desigualdad entre españoles, de manera que la diferencia entre las rentas más altas y las más bajas se incrementó en un 30 % desde 2006. En la actualidad, habrá que valorar el incremento de esa diferencia como efecto de la actual “pandemia”.

BARRER LA PORTADA DE NUESTRAS CASAS

 

El barrido de las calles

Barrer la portada de la casa, así como la acera correspondiente, es todavía una buena costumbre que en nuestro pueblo la siguen practicando los vecinos en las calles sanromaniegas. Es este un hábito muy arraigado en el mundo rural. ¡Como recuerdo a mi pobre madre! una de sus tareas matinales, aparte de ir a por agua al caño, era barrer la portada.

    Tal vez, esta costumbre de barrer el trozo de la calle correspondiente a tu propiedad venga desde muy antiguo, tarea más inexcusable cuando los animales formaban parte de la vida del mundo rural y colaboraban con el hombre en las tareas agrícolas y ganaderas, generando, a su vez, sus excrementos inoportunos. Muchas veces este trabajo de limpieza resultaba estéril dado que algún pastor oportuno pasaba al poco con su rebaño de ovejas sembrando otra vez de “cagalitas” toda la calle. El rebaño, las yuntas o los borricos del que vendía: la fruta, la miel, el chatarrero etc., todos los que pregonaban sus mercancías y las transportaban en un carro o a lomos de un animal. En definitiva, el tránsito de caballerías por las calles dejaba firma y rúbrica en su paso por ellas, es por lo que era muy cotidiano el ver cualquier calle, céntrica o no, ornamentada con “cagajones”, algunos, aun humeantes, recién salidos del horno, mezclados con otros ya secos que evidenciaban que tal portada o calle llevaba tiempo sin limpiarse.

    Hoy escasean los animales en los pueblos, por tanto, ya no abundan los excrementos que ellos difundían por las vías públicas, pero el consumismo actual de sus moradores hace que las calles actuales estén invadidas por envoltorios de plástico que el aire transporta por todo el pueblo o excrementos de perros. Tendría que poner  nuestro ayuntamiento papeleras en determinados sitios clave, así como pedir a nuestros conciudadanos mejores hábitos medioambientales para conseguir entre todos un San Román de Hornija más limpio.

    En mi infancia, recuerdo que las mujeres barrían a diario la puerta de su casa con escobas de palmito  o escobas de bardas -planta silvestre muy común por nuestro pueblo-. Así era muy normal ver a las mujeres barriendo la puerta de su casa ayudándose de un badil metálico para recoger la mugre. Barrían después de que las gentes del campo hubiesen marchado para sus tareas, dado que las caballerías repartían cagajones a diestro y siniestro a su paso por las calles. Ni que decir tiene que este hecho se acentuaba en aquellas calles que servían de arteria para la salida al campo.

    Durante la tarea de limpieza, las vecinas, aprovechaban para ponerse al corriente de cualquier noticia que circulara por el pueblo. Una vez barrida la portada, los excrementos de las caballerías se depositaban en el “muladar” (en San Román deciamos "mudadal", creo que es una deformación o barbarismo lingüístico de la palabra "muladar", que es la que reconoce la Real Academia de la Lengua Española). Tal vez la expresión tan popular de ese "barre para adentro” surgiría como consecuencia de atesorar en el muladar, situado en el corral de las casas, los excrementos de índole animal. Claro que, en aquella época, estos excrementos eran un bien muy preciado como fertilizante natural que enriquecía las tierras de cultivo.

Actualmente, en nuestro pueblo, existen muchas personas de ambos sexos –las tareas domésticas se reparten ahora por igual-  que velan por la limpieza de su parcela de calle y acera. Un diez para todas ellas, sobre todo, porque en ocasiones tienen que recoger las huellas repelentes del apretón del perrito de turno abandonado, o que su amo miró para otro lado incumpliendo normas de convivencia e higiene, después de que el animal ejerciera ese acto tan natural. 

En la actualidad ya no hay aquellos animales domésticos que colaboraban con el labrador en sus tareas agrícolas, solamente perros mayormente de caza o de compañía. Algunos de estos dejados en plena libertad por las calles y ocasionando con sus excrementos la suciedad de éstas. Otras veces la desidia de nuestros ciudadanos al arrojar papeles y plásticos a la calle. No olvidemos la mala costumbre de arrojar cosas inservibles y hasta animales muertos al arroyo. Creo que la falta de corriente de agua de nuestro Hornija, así como su limpieza debería ser un proyecto urgente a realizar por nuestro Ayuntamiento y así evitar las enfermedades infecciosas que puede causar ese estado de nuestro arroyo; como creo que nos salimos del tema, sería la limpieza del arroyo motivo para tratar en otro artículo. Ciñéndonos a la acción de arrojar lo inservible a nuestras calles o alrededores del pueblo, invito a nuestro Ayuntamiento a fomentar hábitos de limpieza con eslóganes publicitarios tipo de éste:

 Lo que se ama se cuida

     ¡CUIDA TU PUEBLO!    

    Viene como anillo al dedo el recordar dos artículos de aquellas ordenanzas municipales de San Román de Hornija del año 1894, que transcribimos en este blog con fecha 4 de febrero de 2009.

    Art.47. Queda prohibido dejar suelto y abandonados por las calles los perros y toda clase de animales que se reputen dañinos o que conocidamente se sepa que tienen malas costumbres, así como en perros como en reses vacunas bravas que por su condición pudieran hacer daño siendo responsables los dueños de los daños que unos u otros cometan.

    Art. 60. Se prohíbe arrojar a las puertas de ningún vecino ni a las propias que den a la vía pública, materias fecales y otras porquerías debiéndolo hacer cada cual en su corral respectivo.

    Hemos de aclarar la colaboración del Ayuntamiento que. algún día de cada mes, manda a empleados municipales con el cometido de barrer las calles. A pesar de todo, en algo hemos ganado, pues seguro estoy de que aquellos vecinos tan ejemplares que limpian de deposiciones perrunas en las aceras de su puerta ya no “barren para adentro” ¡No faltaría más!

EL CALENDARIO O ALMANAQUE

Orígenes del calendario

  Los humanos siempre hemos estado obsesionados con el paso del tiempo desde la época de las cavernas. Nuestros ancestros pronto se dieron cuenta de que los ciclos del día y la noche estaban asociados al sol y la luna, así que los primeros calendarios eran tan básicos como contar las veces que se ponía o salía el sol. Se ha encontrado un calendario lunar en Escocia con 8.000 años de antigüedad.

 

    Ahora nuestro calendario es mucho más preciso. Los años duran 365 días, y cada cuatro años se añade un día más. Pero, ¿sabías que el calendario tiene doce meses por culpa del asedio a Numancia, o que en 1582 se tuvieron que eliminar 10 días de octubre para corregir un error de cálculo que descubrió la Universidad de Salamanca? Vamos a echar un vistazo a los secretos y curiosidades del calendario gregoriano.

  Pronto nos dimos cuenta de que los días y las noches no era suficiente ¿La razón? Las estaciones y las cosechas. Hasta la Revolución Industrial, que tuvo lugar hace apenas 250 años, la humanidad ha dependido de los ciclos de las cosechas. Contando las veces que salía el sol no se podía calcular bien cuando empezaba una estación, cuándo emigraban las manadas de animales, o cuándo había que plantar las cosechas, así que idearon calendarios más precisos.

    Puesto que el Sol y la Luna siempre se han relacionado con los dioses y lo divino en las culturas antiguas, la mayoría de los calendarios han sido impuestos por las religiones.

    El calendario maya, por ejemplo, comenzó su cuenta en el año 3114 antes de Cristo, y se repite en ciclos de 52 años. Según su nomenclatura sólo cubría hasta el 21 de diciembre de 2012, de ahí la superstición de que ese día se acabaría el mundo. Algo que, por supuesto, no ocurrió.

    El calendario egipcio es el primer calendario solar conocido. Se comenzó a usar en el año 3.000 a. C. y era sorprendentemente parecido al actual. El año tenía 365 días dividido en 12 meses de 30 días. Los 5 días que faltaban se añadían al final del año. Eso sí, el mes se dividía en tres semanas de 10 días .

    En Europa se utilizaban diferentes calendarios lunares hasta la llegada de los romanos. En cada región tenían diferentes números de meses, y el año no duraba lo mismo. Fueron los romanos los que unificaron los calendarios en su imperio, y finalmente el último de ellos, el calendario gregoriano, es el que se ha mantenido hasta nuestros días.

    El emperador Julio César, obsesionado con su figura y empeñado en perdurar en la Historia, decidió modernizar el viejo calendario romano, vigente durante más de setecientos años, para instaurar el calendario juliano, en el año 46 a. C, y poner su nombre a un mes (Julio). Este calendario se extendió por toda Europa y América, a través de las conquistas españolas, inglesas y portuguesas.

    En el calendario juliano un año duraba 365 días y 6 horas, así que cada cuatro años se añadía un día más. Lo que hacían era repetir el 24 de febrero, y se llamó bisiesto. Aunque fue sustituido por el calendario gregoriano en el siglo XVI. En casi toda Europa, se ha mantenido vigente, sin embargo, en algunos países como Turquía, Grecia o Rusia, no cambiaron del juliano al gregoriano hasta el siglo XX. Grecia se cambió en 1923.

    El calendario juliano, como el egipcio, fijaba un año de 365,25 días, es decir, 365 días y 6 horas. Pero en el siglo XVI astrónomos de la Universidad de Salamanca descubrieron que un año en realidad duraba 365 días, 5 horas, 49 minutos y 12 segundos. Cada año se habían contabilizado 11 minutos de más, durante siglos, lo que provocaba que el cálculo de las estaciones, las cosechas y, especialmente, la festividad cristiana de La Pascua, sufriese un desfase. 

    El papa Gregorio XIII decidió poner orden y, con la autoridad divina que solo el Papa posee sobre la faz de la Tierra, organizó un congreso de sabios para unificar los calendarios de la Cristiandad. Para corregir el error de 11 minutos que se había mantenido durante siglos, tomaron una medida drástica: en el año 1582, octubre tuvo 11 días menos. El día 4 dio paso al día 15.

    Actualmente, cada 4 años añadimos al mes de febrero un día más, y a ese año con febrero de 29 días llamamos bisiesto, entendiendo que de esta manera quedan asumidas prácticamente todas las correcciones. Digo en la práctica porque en la realidad cada año se desajusta 26 segundos. Dentro de 3.300 años, tendrán que añadir un día más para ajustar el calendario ¡Otros lo verán!    

   Olvidándonos de los orígenes del calendario, así como de los cambios que aquellas civilizaciones hicieron de él, veamos la repercusión de éste en el mundo contemporáneo. Ya hace tiempo que también lo llamamos almanaque, palabra que nos dejaron los árabes en sus 8 siglos que permanecieron en España. El calendario casi siempre es anual y se puede dividir bien en los 365 días, en las 52 semanas, o en los 12 meses.

    Atendiendo a su formato el calendario puede ser: de pared, de mesa, de bolsillo, por días, al que vulgarmente llamábamos “taco”. Este último se pegaba en la pared y cada hoja representaba un día que había que cortar o despegar al terminar esté. Solía tener en el anverso pequeñas lecturas curiosas, máximas y anécdotas. Creo que actualmente está, un poco, en desuso. Recuerdo, en mi época escolar de interno, la pugna que teníamos entre los compañeros, al terminar el último estudio del día, por hacernos merecedores de cada hoja diaria.  

   Respecto a su contenido casi todos son santorales, anuncian el santo del día en la parte inferior de este, otros informan la hora de salida y ocaso del sol, algunos informan de las fases de luna etc. Todos resaltan los domingos y festivos en color rojo. 

    En cada casa siempre había alguno de pared y generalmente publicitario, es decir que las tiendas o comercios regalaban uno a cada uno de sus clientes donde constaba el nombre de la tienda y sus especialidades o virtudes, todo con una bonita imagen de fondo apropiada. Había uno de grandes proporciones de “Unión Explosivos Rio Tinto S. A.” cuyas imágenes representaban obras de pintura clásica y era muy solicitado. No poseer un calendario de pared en una casa era faltarle algo. 

    En el colegio anotábamos en los calendarios de bolsillo los días fijados para los exámenes. El nerviosismo aumentaba a medida que se acercaban. Nos parecía que el tiempo pasaba demasiado rápido. Así sucede cuando no se desea o se teme algo.

    No podemos olvidar el “calendario zaragozano”, calendario muy popular en el mundo rural, donde se hacían pronósticos de la meteorología del año, con sus aciertos y errores.

   Recuerdo de niño como se apuntaba en los cuadros de cada día del calendario distintos eventos o curiosidades: el día que la gallina clueca se comenzaba a incubar los huevos para que estuviéramos pendientes sobre los veintiún días y ver la salida de los pollitos (en noches frías, como las que este año estamos pasando, metíamos los pollitos en una caja de cartón y los poníamos al lado del brasero o gloria). También se apuntaba en los almanaques el día de la matanza y el que se ponía el jamón en salazón, comienzo de algún tratamiento médico, el día que se comenzaba la era, los días que duraba la vendimia, el día del casamiento al que nos habían invitado o el del fallecimiento de algún allegado. Hechos pasados y venideros, en una palabra, pequeños mojones dentro de los hitos del tiempo.

Intentos en 1908 de venta de la tabla central del retablo del arzobispo don Sancho de Rojas

 

Retablo del arzobispo don Sancho - 3  

 

    Haciéndonos eco ante la publicación por “BSAA arte” del estudio hecho por dos investigadores: "Intentos de venta del retablo del arzobispo don Sancho Rojas" y dado que la procedencia de dicho retablo es San Román de Hornija, aunque en la actualidad se encuentra en el Museo del Prado, consideramos interesante la transcripción de dicho estudio. Este blog ya trató en sendos artículos de fechas: febrero de 2009 y octubre de 2016 sobre la importancia artística de este retablo.

  

    San Román de Hornija 1908: primeros intentos de venta de la tabla central del retablo del arzobispo don Sancho de Rojas *

     San Román de Hornija 1908: First Sales Attempts of the Central Panel from the Altarpiece of Archbishop Sancho de Rojas

 JOSEMI LORENZO ARRIBAS Investigador independiente

 josemi20@hotmail.com

ORCID: 0000-0002-9412-8501

    SERGIO PÉREZ MARTÍN Centro Asociado de Zamora. Universidad Nacional de Educación a Distancia. Calle de San Torcuato, 43. 49014 Zamora

serperez@zamora.uned.es

ORCID: 0000-0001-8413-9509

Recibido: 17/03/2020. Aceptado: 10/11/2020

    Cómo citar: Lorenzo Arribas, Josemi / Pérez Martín, Sergio: “San Román de Hornija 1908: primeros intentos de venta de la tabla central del retablo del arzobispo don Sancho de Rojas”, BSAA arte, 86 (2020): 393-411.

    Este artículo está sujeto a una licencia “Creative Commons Reconocimiento-No Comercial” (CC-BY-NC)

 DOI: https://doi.org/10.24197/bsaaa.86.2020.393-411

 

    Resumen: Manuel Gómez-Moreno llegó a San Román de Hornija en 1908 y supo apreciar la importancia de las tablas pintadas que se conservaban en la capilla del cementerio y otra, la central, ya trasladada al palacio episcopal de Zamora para ser vendida. Alarmado, escribió al senador Elías Tormo, que denunció públicamente el caso. Recorremos los avatares de este conjunto a partir de la correspondencia de Gómez-Moreno y se recogen las primeras referencias a la tabla central (1883), con el premonitorio aviso de Manuel Bartolomé Cossío, que pedía ya su traslado al Museo del Prado, como acabó ocurriendo en 1928.

    Palabras clave: San Román de Hornija (Valladolid); Museo del Prado; pintura gótica; Manuel Gómez-Moreno; Severiano Ballesteros; Elías Tormo; Francisco Antón; Manuel Bartolomé Cossío. *

    Este trabajo se ha realizado en el marco del proyecto Transcripción y análisis historiográfico de la correspondencia de Manuel Gómez-Moreno en los años 1905-1909 durante la ejecución del Catálogo monumental de la provincia de León, promovido por la Consejería de Cultura y Turismo de la Junta de Castilla y León, expediente B2019/004508. 394 Josemi Lorenzo Arribas / Sergio Pérez Martín BSAA arte, 86 (2020): 393-411 ISSN: 2530-6359 (ed. impresa 1888-9751)

 

INTRODUCCIÓN

    En los últimos años hemos conocido mucha documentación de los avatares recorridos por el retablo llamado del arzobispo don Sancho de Rojas, procedente de la localidad vallisoletana de San Román de Hornija (y, en último término, del monasterio de San Benito el Real de Valladolid), con motivo de su venta al Museo del Prado en 1928. Decía Sánchez Cantón (1891-1971) en 1941 que sus tablas “las descubrió el Sr. Gómez Moreno hace muchos años”, sin precisar la fecha. En este artículo damos a conocer datos inéditos referentes al descubrimiento del conjunto, insertos en la correspondencia mantenida por Manuel Gómez-Moreno (1870-1970) en 1908.

    Su ingreso en el Museo evitó la más que segura venta en el mercado privado del anticuariado, opción pretendida por su propietario, el obispado de Zamora. De su “salvación” y traslado al Prado fueron protagonistas los mismos que veinte años antes habían ya tratado del conjunto: Manuel Gómez-Moreno, Elías Tormo (1869-1957) y Severiano Ballesteros.

    En 1908 el granadino andaba realizando el Catálogo monumental de la provincia de León, actividad cuyo trabajo de campo llevó a cabo en dos expediciones en los años 1906 y 1908. Al finalizar la segunda de ellas, aprovechó el viaje a Madrid, desde donde volvería a su tierra natal, con escala en la ciudad de Zamora (provincia ya catalogada por él entre 1903 y 1904 y cuyos contactos y visitas renovó con mucha asiduidad), para visitar la localidad vallisoletana de San Román de Hornija.

    Este retablo fue encargado hacia 1415 por el arzobispo de Toledo don Sancho de Rojas para presidir la iglesia del monasterio de San Benito el Real de Valladolid. En el siglo XVI fue removido a la capilla de San Marcos, en el mismo templo, cuando le sustituyó el retablo de Alonso Berruguete. A finales del siglo XVI o principios del siglo XVII sufrió una nueva remoción, en este caso a la iglesia parroquial de San Román de Hornija (Valladolid), de donde se volvieron a trasladar sus tablas (menos la central) en fecha indeterminada del siglo XIX a la capilla del cementerio. Finalmente, el Museo del Prado compró las tablas conservadas, donde ingresaron en 1928. Sánchez Cantón era entonces Subdirector del Museo del Prado.

 

San Román de Hornija 1908: primeros intentos de venta...

    Gómez-Moreno ya había citado la iglesia de San Román de Hornija, “que tuvo ignominioso fin a manos del neoclasicismo”, pero de ella solo tenía un conocimiento bibliográfico. Conocería con toda seguridad las menciones a San Román del artículo de Agapito y Revilla publicado en el Boletín de la Sociedad Castellana de Excursiones. No se debe descartar, además, que hubiera llegado a sus oídos el intento de la venta de “dos cajas de madera con dibujos antiguos” que el obispo de Zamora pretendía enajenar desde comienzos del año 1907 por 550 pesetas con la excusa de que eran “solicitadas por mercaderes de antigüedades, que negocian con ellas en mercados de esa especie”. El fruto de esta venta iría, a decir de los eclesiásticos, a paliar la escasez de medios y penuria de la iglesia parroquial, según un documento dado a conocer por María José Martínez Ruiz recientemente. Dichas “cajas”, por cierto, habían sido ya descritas por Quadrado en el siglo XIX: “dos curiosas urnas de madera doradas y cubiertas de esmaltes que contiene el relicario, presentando la una, que es la de S. Román, grifos y monstruos y hojarascas de relieve con la cifra de Jesús y otras repetidas en los ángulos, las otra diferentes historias al parecer caballerescas”. Se trata de dos arquetas amatorias de las primeras décadas del siglo XV encontradas dentro de un armario embutido en el muro norte del templo. La respuesta del nuncio autorizaba la transacción “procurando antes orillar las dificultades que pudieran presentarse por parte de la [Real Academia] de San Fernando en el caso de que los objetos de que se trata fueran antiguos o de valor artístico”. Año y medio después don Manuel visitaba San Román, y también la capilla del cementerio, donde estaba el aludido retablo. Si bien la curiosidad del granadino era enorme, sorprende tal visita motu proprio cuando no estaba la provincia de Valladolid en su mira catalogadora. Los restos visigodos hubieron de ser el objetivo de su viaje, para conocerlos in situ y continuar con su conocimiento de las culturas que emplearon el arco de herradura, la visigoda y la mozárabe, de la que tenía tan amplio caudal de datos.

     Es cierto que San Román de Hornija era una localidad cómoda para el viajero. Pertenecía a la provincia de Valladolid desde el punto de vista civil (rayana con la zamorana) y a la diócesis de Zamora desde el canónico, y desde 1864 estaba servida por la línea férrea Medina del Campo-Zamora y disponía de estación, un privilegio. Se situaba a 49 km de Medina y a 41 de Zamora, y desde Madrid la distancia ascendía a 249 km. San Román interesó en el siglo XIX por los restos del sepulcro de Chindasvinto y Reciberga y por los fragmentos visigóticos conservados. Ya se dibujaron en el álbum de Monumentos Arquitectónicos de España, a finales de la década de los setenta del siglo XIX. Juan Ortega Rubio, visitó el pueblo en 1891. Después de una minuciosa descripción de los restos visigodos existentes en la iglesia, el auténtico “gancho” del edificio, se halla la primera noticia que hemos encontrado de este retablo, y su positiva valoración:

    En el cementerio he visto la llamada capilla, la cual no es otra cosa sino una habitación grande y construida hace poco tiempo: en ella se encuentra un antiguo retablo. Aunque se halla deteriorado e incompleto, las 14 tablas del frente y las dos de cada uno de los lados, merecían ocupar puesto preferente en la iglesia del pueblo.

     El antiguo cementerio donde se encontraba la capilla que a esas alturas albergaba las tablas se situaba apenas a quinientos metros de la iglesia parroquial, al noreste de la población. Actualmente es un parque municipal sito a la entrada de la localidad, al pie de la carretera local VP-P-7703 en dirección hacia Toro. El camposanto se trasladó otros quinientos metros más al este, siguiendo la misma carretera.

  

1. EL EPISTOLARIO DE GÓMEZ-MORENO

    Posiblemente Manuel Gómez-Moreno desconociera esta referencia. A quienes sí conocía de la etapa catalogadora zamorana era tanto al titular de la diócesis de Zamora, Luis Felipe Ortiz y Gutiérrez (extendió su mandato entre 1893 y 1914), como a su cabildo. En temprana carta a su padre, escrita un 3 junio 1903 desde Salamanca, Gómez-Moreno le avisaba ya sobre las intenciones episcopales con respecto a la fastuosa colección de tapices de la catedral zamorana:

    Da lástima ver la grosería con que tratan estos tapices, y el menosprecio que se hizo de ellos hasta que en la Exposición les enseñaron lo que aquello valía. De seguro que si se conservan es por carecer de oro, que de lo contrario ya estarán quemados ha muchos años. Lo que sí puede creerse es que los venderán [cuando] se les ofrezca a los canónigos una excusa medio decente.

    Por su parte, algunos párrocos actuaban igual, y don Manuel alertaba sobre las intenciones del párroco de Villafáfila el 14 noviembre 1903, que “se dedica a derribar iglesias y vender hasta el copón, a pretexto de que no podía sostenerlas”.  Unos meses después, el granadino describía así al prelado un 20 de junio de 1904:

    Días pasados fuimos a visitar al señor obispo, que estuvo finísimo y cariñoso, me brindó con todo cuanto quisiera, empezando por su casa, y desde luego que me autorizarán para entrar en cuantos conventos quiera aquí y en Toro; luego tomamos con él chocolate pero al mismo tiempo nos entristecieron sus mercantilismos, pues tiene ganas de venderlo todo para hacer dineros, y allí tuve que ejercer de tasador de una porción de ornamentos que tiene en venta del siglo XVI, algunos hermosos, además libré de esta suerte, por lo pronto, un alba de encaje del XVI que también le habían llevado.

    Tiene ganas de vender un par de tapices de la catedral y ahora anda tras de vender un hermoso sepulcro del XV que hay en un convento de Toro: no sé si alcanzaré a dificultarlo como deseo.

 

    La impresión la reforzó dos años más tarde. En este caso se lo cuenta el investigador a su mujer por carta remitida desde Zamora un 19 de julio de 1906:

    Llegamos a la catedral, dimos una vuelta, luego fuimos a ver al obispo y el deán accedió a que Vives viese los tapices, rogándome al mismo tiempo que me quedase para ver unos trapos que deseaban vender, y son un pedazo deterioradísimo de uno de los mejores tapices, una alfombra persa muy rota y otras varias de menos valor.

     Al día siguiente de esta visita, también con Antonio Vives Escudero (1859-1925), académico de la Real de la Historia, arabista y arqueólogo, si bien en el epistolario de Gómez-Moreno aparece con bastantes apetencias de compraventa de patrimonio artístico), la impresión fue la misma: “Hemos almorzado y comido en el [Hotel-Restaurante] Suizo, visto los tapices en el suelo, despedido del obispo hablándome largamente de ventas, que es lo que Vives persigue”.

    Efectivamente, la venta de objetos artísticos estaba extendida como una de las posibles acciones recaudatorias entre párrocos y jerarquía de la Iglesia zamorana, en consonancia con lo que ocurría en otras diócesis y con la “moda” entre las clases aristocráticas y comerciantes del ramo de adquirir “objetos de arte” eclesiásticos aprovechando las circunstancias.

    El 20 de septiembre de 1908, en una carta que don Manuel le remite desde La Bañeza (León) a Elena Rodríguez-Bolívar, su mujer, le manifiesta su intención de visitar una de las iglesias vallisoletanas vinculadas a sus “excursiones a través del arco de herradura”, ya pensando en la larga vuelta a Granada desde tierras leonesas: “Tendré que volverme por Zamora, y como no enlazan los trenes, habré de estar allí algunas horas. Además, si aquí despacho pronto quisiera hacer una excursión de un día por cerca de Toro para ver a San Cebrián de Mazote, una iglesia del siglo X. Pienso escribir por ello a Severiano, quizá esta noche”. En este contexto, don Manuel se propondrá visitar también San Román de Hornija, y Severiano Ballesteros habrá de ser, una vez más, la llave que sabe cómo abrir las puertas. De hecho, el 25 de septiembre de 1908, desde La Bañeza y a la misma interlocutora, su mujer Elena, le informa: “Ayer me lo pasé aquí, viendo y tomando notas de lo poco que hay, y yendo por la tarde a un pueblecillo en compañía del párroco, que es pariente de Severiano y muy fino”.

    Severiano Ballesteros Ortiz era sobrino del obispo Ortiz y Gutiérrez. Era correspondiente de la Real Academia de la Historia y sería posteriormente miembro de la Comisión de Monumentos Históricos y Artísticos de Zamora, y director del entonces Museo Provincial de Zamora entre 1915 y 1938. Se volcó en ayudar a abrirle puertas a don Manuel en Zamora y en las diócesis de Astorga y León. Para Gómez-Moreno fue mucho más que un contacto académico, y con él se fraguó una verdadera amistad llamada a perdurar, cimentada por la correspondiente de sus respectivas esposas. Ballesteros estuvo casado con Socorro Escudero, que a su vez fue la gran amiga zamorana de Elena Rodríguez-Bolívar, esposa del investigador. La amistad entre ambos matrimonios se fraguó durante las tareas de catalogación de la provincia de Zamora y, a la luz de las cartas de los años posteriores, no se apagó nunca. Además, cuando se produjo el traslado del retablo desde San Román a Madrid rumbo al Museo del Prado, fue precisamente Ballesteros el encargado de supervisar in situ el desmontaje y embalaje de las tablas, para lo cual solicitó el consejo del entonces ya catedrático de la Universidad Central.

    La primera vez que se menciona San Román de Hornija en el epistolario de Manuel Gómez-Moreno es en una carta que le remite a su mujer Elena, nuevamente desde La Bañeza, el 27 de septiembre de 1908. En ella le dice que le ha llegado una carta “de Severiano, diciéndome que tengo facilidades para la excursión que desde San Román [de Hornija] proyecto”. Esta carta presupone otra previa, remitida por don Manuel a Ballesteros pidiéndole contactos para facilitar su visita. La proyectada excursión aprovechaba el viaje de regreso de Gómez-Moreno desde tierras leonesas, terminado el trabajo de campo del catálogo monumental de esta provincia, a su casa en Granada, previa parada en Madrid para despachar asuntos, y se aclara en la siguiente comunicación, con los mismos protagonistas y redactada dos días después: “Como ya sabes, mi intento es marchar mañana por la mañana a Zamora, por la tarde a San Román de Hornija y pasado mañana echar la excursión de San Cebrián de Mazote para salir hacia Madrid por la noche y llegar allí el sábado por la mañana”.  Dentro de la línea férrea Zamora-Medina del Campo la elección de San Román como punto de partida hacia San Cebrián tenía sus motivos: obviamente, disponía de parada de tren, pero, además, parar allí le permitiría visitar su iglesia. De no tener este interés, más lógico hubiera sido parar en la misma ciudad de Toro, por ejemplo, que estaba a idéntica distancia de San Cebrián (unos treinta kilómetros), pero esta ciudad la conocía bien el granadino de los días del catálogo zamorano. El viaje transcurrió, tal como estaba previsto, el miércoles 30 de septiembre, pues el 1 de octubre Gómez-Moreno escribe, refiriéndose al día anterior: “Continúo esta a las cinco de la tarde, en camino de Zamora para San Román de Hornija. Salió Severiano a recibirme, aunque no le había querido avisar, nos reunimos con don Manolico, comimos juntos, pagaron ellos, luego estuve a ver en palacio unas cosas interesantísimas que han llevado, y me han traído hasta la estación”. Estas líneas, por tanto, se redactaron en el trayecto. Severiano Ballesteros recibió a don Manuel en la estación de ferrocarril de Zamora, como otras veces, a pesar de la prudencia de este para no resultarle gravoso. “Don Manolico” era el propietario de un comercio zamorano con quien el homónimo granadino entabló amistad de sus tiempos catalogadores en la capital. Luego veremos por qué la visita al palacio episcopal tiene que ver con el objeto de estas páginas.

     Efectivamente, los miércoles salía un tren correo desde la estación de Zamora a las 17:40 h con dirección a Medina del Campo. Los 42 kilómetros que había de recorrer hasta San Román los hacía en 1 h 47 min, con la llegada prevista a las 19:27 h. El kilómetro a recorrer desde la estación de ferrocarril de San Román hasta el pueblo, aposentarse… y las horas de luz disponibles, una vez en San Román, obligan a pensar que sería el jueves 1 de octubre cuando visitó la capilla del cementerio (“Queda para mañana la última etapa, en la que espero tener facilidades”, escribió desde el tren el día 30 de septiembre).

    No tenemos información en estas cartas sobre lo que vio Gómez-Moreno en este viaje, pero sí que el investigador hubo de preocuparse sobremanera por lo visto en San Román (y más en el palacio episcopal de Zamora) y actuó muy rápidamente, aprovechando su ya extensa cartera de contactos, académicos y políticos. Entre ellos, el investigador y senador Elías Tormo y Monzó (1869-1957), que llegaría a ser rector de la Universidad Central, y hasta fugaz ministro de Instrucción Pública y Bellas Artes entre 1930 y 1931. Como senador del partido conservador, tenía una buena tribuna para intentar frenar ciertos desmanes.

 

2. LAS PREGUNTAS DE TORMO EN EL SENADO

    Tormo escribió a don Manuel el 16 de octubre, apenas quince días después de la visita a San Román, y le informó: “El ministro de Instrucción [Pública y Bellas Artes] ya ha escrito al de Gracia y Justicia sobre la tabla y las arcas de San Román de Hornija. Hablaré al segundo, como he hablado al primero, con su carta como texto”.  A la sazón era Juan de Armada y Losada, marqués de Figueroa, quien ocupaba el segundo de los citados cargos ministeriales.

     Efectivamente, a los cuatro días de esta carta, el martes 20 de octubre de 1908, en la correspondiente sesión del Senado, Tormo presentaba un “Ruego al sr. Ministro de Gracia y Justicia que remita a la Cámara todos los antecedentes que obren en su Ministerio relativos a propósitos de venta de objetos de arte pertenecientes a cabildos o corporaciones que dependan del Real Patronato (enajenación de obras de arte)”. En dicho ruego pedía al ministro de Gracia y Justicia información “al respecto de unas pinturas del siglo XV, que existían en las tumbas de Chindasvinto y de la Reina Reciberga, que todo ese antecedente de realeza tiene la iglesia de San Román de la Hornija, hoy de Patronato Real y antiguamente de regulares, y cuyas pinturas no sé si están de venta, pero que han sido trasladadas hace pocos meses al palacio episcopal de la Sede de Zamora”. Comenzó Tormo: “Se trata de un asunto delicado, de esos que cuando ya han ocurrido se llaman escándalo, pero que antes de ocurrir, lo que sobre ellos se diga puede ser prevención patriótica”. Se refería al peligro de que salieran de España obras de arte importantes, y refiere los casos de dos tapices de la catedral de Zaragoza, sospecha de las intenciones del obispo de Ciudad Real hacia un portapaz, y enlaza con la preocupación trasladada por Gómez Moreno: “unas pinturas del siglo XV que existían en las tumbas de Chindasvinto y de la reina Reciberga […] cuyas pinturas no sé si están de venta, pero que han sido trasladadas hace pocos meses al palacio episcopal de la Sede de Zamora”.

     En la ronda de intervenciones parlamentarias tomó la palabra, entre otros, Francisco Javier Valdés y Noriega, obispo de Jaca y senador, para calificar “el proyecto de ley presentado por el Gobierno conservador acerca de la venta de objetos artísticos, para decir que ese proyecto me parece tan malo, que anuncio que lo combatiré por todos los medios posibles hasta llegar a la obstrucción, por creerlo una verdadera expoliación para la Iglesia, o, por lo menos, un ataque a su legítima posesión y propiedad”. Le importaba poco al prelado, que se presenta como amante del arte, “que los tapices de Zaragoza estén en dicha ciudad o en París, con tal de que se conserven para que pueda admirarlos la humanidad entera”, y se mostraba contrario a que el Estado tuviese algo que decir “adelantándose al socialismo”, en lo que era “propiedad particular de la Iglesia”. El debate fue bastante agrio, con un beligerante obispo de Jaca en posiciones ultramontanas, que llegó incluso a justificar, en cierto modo, hasta las revueltas que acabaron con el asesinato del gobernador de Burgos cuando intentó realizar el inventario del patrimonio artístico de esa Catedral.

    Sorprende que una mención en el Senado a una localidad zamorana no encontrase eco en la prensa local, tan dispuesta siempre a recibir estas noticias “de Madrid” con amplia cobertura informativa. En el Heraldo de Zamora, periódico conservador, se daba cuenta al día siguiente del incidente, pero focalizando la atención en el rifirrafe entre el obispo de Jaca (“que ni se arredra ni se achica”) y los senadores liberales. De hecho, ni se hace mención a Tormo (recordemos, senador del partido conservador, y responsable de la pregunta que dio objeto al debate) ni a las tablas de San Román.

    Es muy posible que fuera el propio prelado jacetano quien informase a su homólogo de Zamora de esta cuestión. Obviamente la pregunta parlamentaria molestó en el palacio episcopal de la ciudad del Duero. Desde ella, Ballesteros –sobrino del obispo- escribió a don Manuel el 17 de diciembre, y ofreció algún dato para precisar qué era lo que se había llevado a la capital zamorana:

    Ya supe tiempo antes, y usted me la confirma ahora, que su paso por San Román se hizo sin dificultades y satisfizo allí todos mis deseos. Si salió usted el día que pensaba para Madrid extraño que no se encontrara en el camino con mi tío, que llevó la misma dirección ese día y esperaba encontrarle y hablarle […]

     Respecto a las fotografías que le tengo ofrecidas, por hoy no puedo aún complacerle en razón a que tengo que contar para sacarlas con mi tío, y este no está de humor hoy para recordarle ese cuadro por haberle mortificado mucho el que el señor Tormo haya intentado en las Cortes de denunciar la venta del mismo. En esto no dejo de estar con mi tío, aunque le pese a usted, y le añado que yo en su caso me reiría de las restricciones del Gobierno y de las denuncias de sus diputados y venderán lo que me hiciera falta mientras no se atendieran las reclamaciones justísimas para salvar tantos templos de su ruina. Este cuadro no ha pensado en venderle ni le venderá por hoy y probablemente volverá a San Román, adonde le reclaman neciamente aquellos vecinos. Aunque sus amores de usted por el arte le hagan sentir lo que le tengo dicho, y hoy le repito, no dejará usted también de comprender las razones que a este, como a los demás obispos, abonará en su proceder que una apremiante o dolorosa necesidad les impone.

 

    Es decir, se había llevado “ese cuadro” a la capital zamorana y don Manuel intentó obtener una fotografía del mismo a través de Ballesteros. No sabemos cuáles serían esos “deseos” de Ballesteros a que alude. Tampoco si, dadas las circunstancias, don Manuel evitó al obispo en el viaje de tren que ambos, a decir del sobrino de este, habían tenido que compartir hasta Madrid.

    El año acaba con otra misiva de Ballesteros a Gómez-Moreno, fechada en la Nochebuena de 1908 desde Zamora. Esta vez el tema se dedica casi monográficamente a las tablas de San Román pues la crispación del obispo de Zamora continuaba. Conviene reproducirla por extenso:

Muy estimadísimo amigo don Manuel.

    Recibo su carta y siento muy de veras el disgusto que, sin quererlo, le he proporcionado con mi carta por una mala explicación mía o equivocada interpretación de usted, y me apresuro a desagraviarle y a alejar de su ánimo cargas que no quise imputarle ni se le imputan por mi tío ni por mí tomándole como causante de lo que el señor Tormo haya pretendido en las Cortes denunciar sobre el cuadro de San Román, sobre cuyo hecho no nos ha llevado la imaginación a pensar que haya sido usted ni causa ocasional, aunque inconsciente, de ello respetando además los legítimos y simpáticos amores por el arte que usted, como todo buen español y artista deban [sic] sentir. Al decirle a usted que mi tío se había disgustado por las preguntas a expresiones del señor Tormo en el Congreso sobre tal asunto lo hice en el sentido de irritarle como a mí el que ese señor y otros en el mismo sitio reclaman contra esas enajenaciones sin hacerse cargo de los motivos de apremiante necesidad que las causan ni de la indiferencia con que uno y otros Gobiernos reciben las reclamaciones de los obispos para evitarlas, como le está sucediendo al obispo de Zamora durante los años que aquí lleva gastados, sobre 70.000 duros en repasar sus templos arruinados y sin auxilio alguno del Gobierno, a pesar de las enérgicas reclamaciones y hasta amenazas que hace a unos y otros ministros que se suceden en el ministerio de Gracia y Justicia. Créame, no ha de serle a él indiferente ni a sus compañeros el ministerio episcopal, y ante los desaires que se usan de quienes están obligados a atenderles no es extraño que echen mano con dolor de los recursos que se les ofrezcan y se irriten contra los que les acusan de ello. En este sentido, le disgustó emitir la queja que se ha pretendido dar de la supuesta venta de los objetos de San Román, pero sin atribuir a usted ni a su intervención ni atribuírsela por consiguiente a usted. Bajo esa impresión no me ha parecido prudente hablarle de que deseaba sacar las fotografías para usted de tal cuadro y esperaba ocasión más propicia de hacerlo con éxito como pienso lograrlo, y tenga usted un poco de paciencia para ello.

    Por supuesto, de cuanto usted me dice de sus gestiones con el señor Tormo no le digo nada a mi tío, pero tenga la seguridad de que ha atendido las indicaciones que usted dijo hechas sobre tales objetos y las preservará de la venta aquí o en San Román si al fin se devuelven a aquella iglesia, como ha pensado. Aparte, pues todo disgusto que mi anterior le haya producido y, aunque no le diga nada a mi tío de sus gestiones, ya que no han tenido éxito, no las veía reprobables, antes bien las estimaría como lo mismo, los deseos e intenciones de usted para el fin que se propuso con ellas. Me parece bien que usted insista en ellas y creo no estaría de más que de antemano se las anunciara escribiéndole sobre ellas. Esto se lo recomiendo y aconsejo. […]

    Gracias por sus felicitaciones de usted y Elena, y reciban las duplicadas de mi tío y especialmente de su siempre afectísimo amigo.

 

    Es difícil no pensar en Gómez-Moreno como “inductor” de la pregunta parlamentaria de Tormo (“sobre cuyo hecho no nos ha llevado la imaginación a pensar que haya sido usted ni causa ocasional, aunque inconsciente, de ello”). Recordemos que en la carta que Tormo remitió al granadino el 16 de octubre el senador le adelantaba que escribió al ministro de Instrucción Pública y Bellas Artes y escribiría al ministro de Gracia y Justicia “con su carta como texto”. Pero don Manuel debió ser sincero con su buen amigo Ballesteros, y sí le informó de algún contacto con Tormo (“de cuanto usted me dice de sus gestiones con el señor Tormo no le digo nada a mi tío”), no sabemos si haciéndolo anterior o posterior a la intervención parlamentaria. Pero se desconoce la naturaleza de tal mediación, pues “aunque no le diga nada a mi tío de sus gestiones, ya que no han tenido éxito, no las veía reprobables, antes bien las estimaría como lo mismo, los deseos e intenciones de usted para el fin que se propuso con ellas”. Más allá de cuestiones nominales, sí parece que Gómez Moreno fuera el motor que activó la maquinaria que, a la postre, impidiera la venta del retablo en 1908 a manos privadas, pues fruto del revuelo el obispo “ha atendido las indicaciones que usted dijo hechas sobre tales objetos y las preservará de la venta aquí o en San Román si al fin se devuelven a aquella iglesia, como ha pensado”.

    Finalmente, se encomendaba Ballesteros a la paciencia del investigador hasta que pudiera obtener las fotos del “cuadro” ya aludido en otra carta, que era la única pieza de San Román de Hornija que se encontraba en el palacio episcopal de Zamora.

No hemos localizado en el epistolario de Gómez-Moreno más cartas en los meses siguientes sobre este particular.

 

3. EL TESTIMONIO DEL CATÁLOGO MONUMENTAL DE ANTÓN

    En 1916 se le encargó a Francisco Antón Casaseca (1880-1970) –zamorano y miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando- el mecanoscrito del Catálogo monumental de la provincia de Valladolid, materiales que entregó en fecha desconocida (anterior a 1927) y que nunca llegaron a publicarse, y sorprende que tampoco lo cite la bibliografía que ha tratado del retablo. En la entrada del Catálogo correspondiente a esta localidad, bajo el epígrafe de “Capilla del cementerio”, explica al tratar de los “restos del gran retablo antes mencionado”:

    Quedan diez y seis tablas grandes y dos pequeñas. Aquellas, dentro de marcos dorados, lobulados, son del cuerpo del retablo; estas, del remate, bajo gablete ojival y frontoncillo triangular. Llevan todas, pintadas, escenas de la vida de Cristo, y subsiguientes a su resurrección. Otra tabla efigia al Padre Eterno rodeado de personas celestiales. En la predela van cabezas dentro de marquillos lobulados, y tienen el valor de verdaderos retratos.

     Las pinturas pertenecen a una escuela castellano-leonesa de fines del siglo XV, con influencias italianas. Fue este retablo obra de importancia y de magnitud excepcionales.

     Está destrozadísimo y desordenado. La capilla donde se halla se cubre a teja vana y, cuando llueve, cae allí el agua como en campo raso. Hoy ya será difícil salvar algo del soberbio retablo, obra acaso de las más imponentes de la pintura española primitiva.

     Previamente, hablando de lo conservado en la iglesia parroquial, había reseñado:

    Una pintura hoy allí suelta, que formó parte del gran retablo mal recogido en la capilla del cementerio. Este cuadro separado está sobre la puerta de la sacristía y representa una escena en que la Virgen rodeada de santos impone a uno la mitra, mientras el Niño bendice a otro bienaventurado arrodillado junto a Él. Tras el grupo, dos ángeles tienden una tela dorada y estofada. Las ropas están floreadas de dorado y rojo.

     Es decir, el “cuadro” aludido en el epistolario y en esta entrada del Catálogo se trataba, en realidad, de la tabla central del retablo (“Virgen con Niño entre ángeles músicos y donantes”). Efectivamente, debía conservarse enmarcado (con su mazonería original, pues así llegó al Museo del Prado), y fue efectivamente devuelto al pueblo (recordemos que “le reclaman neciamente aquellos vecinos”, decía Ballesteros).

    Acompañaba Antón el texto con una imagen parcial del retablo, tal como estaba instalado en la precaria capilla cementerial, única conocida hasta la reciente publicación del artículo de Jiménez Hortelano en que se documenta el estado previo con una imagen del retablo completo, todavía in situ. En ella se aprecian las tablas identificadas como la Ascensión, Pentecostés, y la Misa de San Gregorio, en el cuerpo inferior, y el Descenso al Limbo, la Lamentación, y la Virgen María, en el superior. Se llegan a apreciar, el Santo Entierro y la imagen de David.

 

4. COSSÍO, AÑO 1883 (Y SE CIERRA EL CÍRCULO)

 

    Pudiera parecer que fue la ansiada recuperación y la advertencia de su posible valor económico lo que hiciera que la primitiva tabla principal se colocase separada del resto del retablo, no ya en la capilla cementerial, sino en la propia iglesia parroquial, encima de puerta de la sacristía, pero lo cierto es que ya estaba ahí desde antes. Lo sabemos por la certerísima intuición de Manuel Bartolomé Cossío, expresada en un artículo publicado en la temprana fecha de 1883 en el que trataba el institucionista sobre el discurso expositivo del Museo del Prado. Ajustado al paradigma de su época, juzgaba: “no puede tenerse por exagerado el deseo de contemplar allí una de esas horrendas tablas del siglo XIII sin ver las cuales no es posible hacerse cargo del mérito de Cimabue y Giotto”. Es decir, privilegiaba el punto de vista educativo del Museo: “se explica con facilidad por qué los Museos no están organizados, por decirlo así, pedagógicamente. La necesidad no se ha sentido hasta ahora, y, si la función no existe, natural es que falte también el órgano encargado de realizarla”. Dicho esto, opinaba que llenar este vacío en la pintura antigua no justificaba arrancar “alguna de las pinturas murales que forman el admirable ábside de la catedral vieja de Salamanca”, pero, y esto es lo relevante:

    Sería muy acertado el hacerlo trasladando al Museo, algún que otro cuadro de esa época que suele andar rodando por iglesias de los pueblos, como el que, por ejemplo, hemos tenido ocasión de ver, arrinconado y cubierto de polvo, en la famosa de San Román de Hornija (cerca de Toro), más digna de serlo por el tal cuadro que por los pocos é insignificantes restos arquitectónicos que, del tiempo de Chindasvinto, en ella quedan.

    No sabemos cómo Cossío llegó a tener conocimiento de esta tabla, que por lo que cuenta contempló in situ. Ni Ortega Rubio en 1891 ni Gómez-Moreno en 1908 llegaron a leer este artículo. Sí queda claro que apreció su valor y que incluso se atrevió a anteponer su importancia a la del por entonces reivindicado arte godo, valiente afirmación por cuanto que implicaba, además, invertir la jerarquía canónica de las artes, anteponiendo la pintura a los restos de arquitectura. La tabla no debía estar expuesta (“colgada”) encima de la puerta de la sacristía, donde se instaló tras su paso por el palacio episcopal de Zamora, sino almacenada en cualquier lugar de la iglesia parroquial, aunque arrumbada.

    La acción combinada de Gómez-Moreno y Tormo había conseguido, por el momento, evitar la venta de la tabla (y del propio retablo) a particulares, si bien las condiciones de conservación continuaron siendo deplorables, y el conjunto siguió deteriorándose. Pronto, en la diócesis de Zamora, la venalidad de obispo y cabildo trasladarían la atención a otros objetos. En 1911 negociaron la frustrada venta y salida al extranjero de la pieza más importante de las que don Manuel había descubierto en la propia Catedral: el Bote de Zamora, así como de otras valiosísimas arquetas. Tormo, nuevamente, salió desde su tribuna parlamentaria para evitar la tropelía. Esta vez, desde Zamora no se le informó a don Manuel de las intenciones de obispo y cabildo.

 

EPÍLOGO

    En 1928 el Museo del Prado compró todas las tablas existentes del retablo de Sancho de Rojas conservadas en San Román de Hornija, las del cementerio y el “cuadro” de la parroquia. Quién le iba a decir a Manuel Bartolomé Cossío que, cuarenta y cinco años después de su artículo en que sugería trasladar al Prado algún cuadro “que suele andar rodando por iglesias de los pueblos, como el que, por ejemplo, hemos tenido ocasión de ver, arrinconado y cubierto de polvo, en la famosa de San Román de Hornija”, iba a ver cumplido literalmente ese deseo.

 

BIBLIOGRAFÍA

    Agapito y Revilla, Juan (1906): “Arquitectura cristiana primitiva de Castilla”, Boletín de la Sociedad Castellana de Excursiones, 4/38, 289-292. Disponible en:

    https://bibliotecadigital.jcyl.es/i18n/consulta/registro.cmd?id=19963 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Antón Casaseca, Francisco (1916-27): Catálogo monumental de la provincia de Valladolid, inédito. Disponible en:

     http://biblioteca.cchs.csic.es/digitalizacion_tnt/index_interior_valladolid.html (consultado el 17 de abril de 2020).

     Aznar, Francisco (dibujante) / Buxó, Esteban (grabador) (1856-77): “Restos del antiguo monasterio visigodo (San Román de Hornija)”, en Monumentos arquitectónicos de España. Iglesia de San Pedro, San Román de Hornija y San Gregorio, Zamora. Madrid, Imprenta y Calcografía Nacional. Disponible en:

    https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/restos-del-monasterio-de-san-roman-de-hornija-en/999e6a40-445d-4330-9077-516407649ca3?searchid=9c03f5f6-38f3-2eb2-141a-40065d4afd3d (consultado el 17 de abril de 2020).

    https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/restos-del-monasterio-de-san-roman-de-hornija-en/999e6a40-445d-4330-9077-516407649ca3?searchid=9c03f5f6-38f3-2eb2-141a-40065d4afd3d (consultado el 17 de abril de 2020).

    Cossío, Manuel B., (1883): “Algunos vacíos del Museo del Prado”, La Ilustración Artística. Periódico semanal de Literatura, Artes y Ciencias, 2/86 (20 de agosto), 271-272. Disponible en:

    https://prensahistorica.mcu.es/es/consulta/registro.do?id=6121 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Domínguez Casas, Rafael (2001): “Arqueta amatoria del torneo de la reina” y “Arqueta amatoria del Leonardo coronado”, en Remembranza (catálogo de exposición). Zamora, Fundación “Las Edades del Hombre”, pp. 138-141.

    Exposición... (1893): Exposición histórico-europea 1892 a 1893. Catálogo general. Madrid, Establecimiento Tipográfico de Fortanet. Disponible en:

        https://bibliotecadigital.jcyl.es/i18n/catalogo_imagenes/grupo.cmd?path=10165944 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Gómez-Moreno, Manuel (1906): “Excursión a través del arco de herradura”, Cultura Española, 3, 800-801. Disponible en:

    https://bvpb.mcu.es/es/consulta/registro.do?id=449675 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Gómez-Moreno, Manuel (1919): Iglesias mozárabes. Arte español de los siglos IX al XI, vol. 1. Madrid, Centro de Estudios Históricos.

    Gutiérrez Baños, Fernando (2007): “La pintura gótica en la corona de Castilla en la primera mitad del siglo XV: la recepción de las corrientes internacionales”, en María del Carmen Lacarra Ducay (coord.): La pintura gótica durante el siglo XV en tierras de Aragón y en otros territorios peninsulares. Zaragoza, Institución Fernando el Católico, Zaragoza, pp. 87-138. Disponible en:

    https://dialnet.unirioja.es/servlet /libro?codigo=329314 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Jiménez Hortelano, Sonia (2017): “El Retablo del arzobispo don Sancho de Rojas. Adquisición, intervención y exposición en el Museo del Prado (1928-1930)”, Boletín del Museo del Prado, 35, 113-119. Disponible en: https://www.museodelpra do.es/aprende/boletin/el-retablo-del-arzobispo-donsancho-de-rojas/cc4bfdc0-9978- cd1f-e366-f2423521a3ae (consultado el 17 de abril de 2020).

    Lorenzo Arribas, Josemi / Pérez Martín, Sergio (2017): Excursiones zamoranas, 1903-1904. Epistolario de Manuel Gómez-Moreno y Elena Rodríguez-Bolívar. Zamora, Editorial Semuret.

    Martín Benito, José Luis / Regueras Grande, Fernando (2003): “El Bote de Zamora: historia y patrimonio”, De Arte, 2, 203-224. Disponible en: http://revpubli.unileon.

 es/ojs/index.php/dearte/article/view/1361 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Martínez, Román (1894): “El arte y los museos”, La Ilustración Nacional. Revista literaria, científica y artística, 12/25 (10 de septiembre), 389-390. Disponible en:

 https://prensahistorica.mcu.es/es/consulta/registro.do?id=6127 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Martínez Ruiz, María José (2008): La enajenación del patrimonio en Castilla y León (1900-1936), vol. 1. Valladolid, Junta de Castilla y León.

    Martínez Ruiz, María José (2016): “Una particular cruzada: Elías Tormo frente al despojo artístico en España”, en Luis Arciniega García (ed.). Elías Tormo, apóstol de la Historia del Arte en España. Valencia, Institució Alfons el Magnànim, pp. 199-224.

    Martínez Ruiz, María José (2018a): “En torno a la venta de bienes artísticos en la provincia de Zamora durante el siglo XX”, Studia Zamorensia, 17, 115-136. Disponible en:

   http://revistas.uned.es/index.php/studiazamo/article/view/23485 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Martínez Ruiz, María José (2018b): “Patrimonio de Valladolid emigrado”, en VV.AA.: Conocer Valladolid 2016. X Curso de patrimonio cultural. Valladolid, Real Academia de Bellas Artes de la Purísima Concepción, pp. 255-285. Disponible en:

    https://dialnet.unirioja.es/servlet/libro?codigo=726685 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Ortega Rubio, Juan (1895): Los pueblos de la provincia de Valladolid, vol. 1. Valladolid, Imprenta y Encuadernación del Hospicio Provincial. Disponible en:

    https://bibliotecadigital.jcyl.es/i18n/consulta/registro.cmd?id=1132 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Pérez, Eduardo J. (1895): Guía del viajero en Zamora. Zamora, Imp. Provincial. Disponible en: http://bibliotecadigital.jcyl.es/i18n/consulta/registro.cmd?id=3777 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Quadrado, José María / Parcerisa, Francisco Javier (1861): Recuerdos y bellezas de España. Valladolid, Palencia y Zamora. Madrid, Imp. de Cebriá López. Disponible en:

 https://bibliotecadigital.jcyl.es/es/consulta/registro.cmd?id=9060 (consultado el 17 de abril de 2020).

    Sánchez Cantón, Francisco Javier (1941): “El retablo viejo de San Benito el Real de Valladolid en el Museo del Prado”, Archivo Español de Arte, 14/45, 272-278.

 

OPINIÓN Y CONCLUSIÓNES:

    Los sanromaniegos éramos desconocedores de estos avatares e intentos de enajenación del retablo don Sancho Rojas que apareció en una de las capillas del cementerio viejo.

    Creo que gracias a este estudio podemos valorar la poca predisposición del clero, de aquella época, por potenciar y conservar el patrimonio cultural que se encontraba en las iglesias.

    Igualmente hemos de agradecer a D. Manuel Gómez-Moreno (1870-1970), arqueólogo, historiador de arte y miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Ya que gracias a su afán por evitar la venta del citado retablo podemos contemplarlo en el Museo del Prado, de lo contrario, podría haber llegado en manos de algún anticuario desaprensivo y encontrarse actualmente, esa gran obra pictórica, en cualquier país extranjero.  

    Así mismo, vemos en este estudio datos de la existencia de las dos Arquetas Amatorias, patrimonio de nuestra parroquia, incluidas también en las tasaciones de venta por 550 pesetas, aunque dada la denuncia en el senado, su enajenación quedó en proyecto fallido. Últimamente, estas arquetas amatorias aparecieron en un osario hecho en el muro del ala lateral de la iglesia y próximo al altar mayor y se han expuesto en Valencia y en las "Edades del Hombre" de Zamora. Este blog trato en un artículo de fecha 7 de noviembre de 2010: "Las Arquetas Amatorias" Patrimonio de la Parroquia de San Román de Hornija.